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发展新质生产力，是推进中国式现代化的重大战略举措，对我国经济社会发展将产生深远影响。发展新质生产力同时也是一项长期任务和系统工程，既要有历史耐心，又要有时不我待的紧迫感，既要系统谋划、整体推进，又要方法得当、防止走偏。

年关将近，新春来临之际，全世界的华人最喜欢唱的一首歌，肯定是洋溢着欢乐氛的《恭喜恭喜》，原唱为当年被誉为“银嗓子”的姚莉和她的孪生哥哥姚敏合唱的。这是一首流行了近80年的贺岁歌，而歌的作者是民国“歌仙”陈歌辛。

现在演唱这首歌的歌速比较快，充满了欢乐的氛，而原唱却并非如此，相反，听着并感受不到一丝的喜庆，还有着一种满满的压抑和悲凉的感觉，颇有一种李叔同先生说的那种悲喜交集的韵味。

因为，这首歌并不是为新年所作，而是创作于抗战胜利之际，表现的是经过八年抗战的“寒冬冰雪”，终于等到了“春暖花开”这一天的喜悦，于是便有了这哀而不伤，含蓄隽永的精典。

冬天已到尽头，真是好的消息；

温暖的春风，吹醒了大地；

慢慢花也活络，听到一声鸡啼；

恭喜恭喜恭喜你呀，恭喜恭喜恭喜你……

之所以这首歌由略带哀怨的抗战属性，转变为欢乐的新年祝福曲，要归功于歌坛一代女神邓丽君，正是她在1968年发行的《圣诞快乐·敬贺新禧》专辑中，将其演绎为现代充满欢乐的过年歌。

我们这一代人的青春懵懂之时，能唱的歌曲少之又少，除了文革红歌外，整个就是一片荒漠，突然有一天，我们听到了邓丽君，旋即又接到禁听的文件，说是靡靡之音，严重些就是“黄色歌曲”，如果被人举报，那是要犯错误的。

好在时间不长，又没人拿这当回事儿了，于是，我们又认识了徐小凤等一大批艺人，整天沉浸在歌曲的海洋中，但主流还是以听邓丽君的为多。

当然，也包括老歌后周璇，尤其是那首《夜上海》，听得人是如醉如痴，仿佛置身于上海滩梦幻的星空中，听不出的是令人唏嘘的身世，红尘俗世的沉重，幻天之后的疯狂，还是轻描淡写的悲喜，都在浅斟低唱间慢慢沉淀开来。

只是我们不知道，这位号称“金嗓子”的大歌星所唱的歌，很多都是陈歌辛的作品，有人统计，竟然达到了三分之一左右，然而，人们现在只记住了周璇美妙的歌声，而作者陈歌辛却被人选择性地遗忘了。

陈歌辛被人称作“歌仙”，他的作品有两百多首，其中有一半是电影插曲，故而传播量极大，其中我们耳熟能详的，除了《夜上海》外，还有《玫瑰玫瑰我爱你》、《蔷薇处处开》、《渔家女》、《恭喜，恭喜》、《小小洞房》、《初恋女》、《凤凰于飞》、《苏州之夜》等等。

演唱者除周璇外，其他如龚秋霞、白光、李香兰、李丽华等数十人，都演唱过他的作品，她们也靠着演唱陈歌辛的作品，成为当年红极一时的明星。

1951年，美国的爵士歌手弗兰克•莱恩，演唱了他成名曲《玫瑰玫瑰我爱你》，当时这首歌响彻在美国的大街小巷，十年间屡次荣登流行音乐排行榜前列，版税达到百万美金。

陈歌辛得到消息后也很兴奋，表示应该去美国要回这笔钱，买架战斗机捐给志愿军，当然，此事也就是说说而已，表示一种心态罢了。

不过，30年后，当陈歌辛的小儿子陈东作为歌唱家去美国演出时，遇到了弗兰克•莱恩并告诉他说，这歌是俺老爸作品，弄得这位大歌星很是不好意思，自此，他每年圣诞节都会寄一张贺卡，也算是一种心态的安慰吧。

被人们称为"华语流行乐教父"的罗大佑，他一直把陈歌辛视为偶像，经常演唱陈歌辛的老歌；香港导演王家卫也是陈歌辛的"铁杆粉丝"，他曾经完美地把陈歌辛的作品，融入到他的电影音乐中，给观众留下了深刻的印象，只是人们不知道，这源头是来自陈歌辛。

陈歌辛，1914年生于上海南汇，原名陈昌寿，是印度贵族的后裔，长得极为英俊潇洒，风流倜傥，他自幼喜爱音乐、戏曲和文学，师从犹太音乐家弗兰克尔，后来在复旦中学和上海女中教授音乐及英语并创作歌曲，他精通配器和各种乐器，是一位音乐全才。

他从小就特别喜欢民歌，从小便浸润在江南水乡浓郁的风情中，也为劳动者辛勤的劳作而感动，所以，他立志要为这些底层辛苦的民众而歌，所以改名陈歌辛。

他的妻子金娇丽是他的学生和铁杆粉丝，二人冲破重重阻挠走到了一起，为此，陈歌辛还专门写了一首《永远的微笑》，献给他的这位“深秋的阳光”和“黑夜里的太阳”！

上世纪三、四十年代的老上海，十里洋场一片繁华，1931年，17岁的陈歌辛为电影《自由魂》谱写了插曲，自此开始涉足歌曲创作。

1935年，陈歌辛在上海越剧训练所教授音乐，创作并指挥了中国第一部音乐剧《西施》，开历史之先河；又以现代派的技法，谱写了中国第一首现代派歌曲《春花秋月何时了》，展示了他对流行音乐成熟的把握，从此开启了在流行音乐封神的历程。

淞沪会战后，上海沦为“孤岛”，时任中法剧专音乐教授的陈歌辛，在中共地下党的支持下，开办了“歌咏指挥训练班”，在民众中培养歌咏人才，还编印了《抗战歌集》分发各处，以此来开展全民歌唱抗日歌曲的活动。

这时的陈歌辛虽然不是共产党员，但与“左联”却走得很近，他创作的《度过这冷的冬天》、《不准敌人通过》等，可以说是妥妥的抗战歌曲，为鼓舞当时低迷的士气，起到了积极的作用。

他同夏衍、田汉、聶耳等人交往甚密，创作了大量正能量的歌曲，也因此引起了日伪汉奸的注意，被抓进汪伪魔窟76号，同车一起被捕的，还有鲁迅的夫人许广平。

在被关押的70多天的日子里，陈歌辛受尽了酷刑，但他没有牵连出任何人，最后被保释出狱。

汪伪魔窟76号

出狱后的陈歌辛在汪伪的胁迫下，违心地写了一些赞美日寇的歌曲，其中最著名的是为日本“神风特攻队”写了军歌《神鹫歌》，这是他一生最大的污点，其他的诸如很唯美的《苏州之夜》等等，也都被指为对日本占领区的歌颂，这些都为他后来悲催的遭遇埋下了伏笔。

上世纪40年代，是陈歌辛创作的高峰期，他很多脍炙人口的作品都产生于这一时期，是名副其实的“歌仙”，也是乱世中的优雅。

当他听到日本投降后，立即创作了《恭喜恭喜》，此时的他更是焕发出难以想象的热忱，活跃在艺术界，因为，他不但是作曲家，还集诗人、词人、乐队指挥以及男中音歌唱家于一身，所以，他是那个年代音乐界顶流的存在。

1946年，陈歌辛前往香港投奔夏衍，同年，他创作了著名的《夜上海》，一时风靡全国，《夜上海》这首歌可谓是老上海的名片，成为传唱了近80年仍经久不衰的不老之歌。

他在香港待了4年，全国解放后，在文艺界担任领导职务的夏衍邀请陈歌辛回到内地，任职于上海电影制片厂音乐组。

1956年，“肃反运动”开始后，陈歌辛被停职接受审查，定性为日特嫌疑，文化汉奸和黄色音乐家，第二年被打成“右派”后，下放到安徽白毛岭农场进行劳动教养。

昔日的“歌仙”转身成为劳改犯，陈歌辛只能默默地忍受，在这艰苦的时期中，夫人每逢过年总要顶风冒雪，步行80多里路前来看望他，相聚的短暂时刻，是陈歌辛此生最为珍惜的时光。

1959年的一天，农场的大喇叭播送了优雅、细腻而又激情四溢的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，当他听到作曲陈钢的名字后，激动万分，那是他儿子啊，在这个亢奋的时代中，能听到这样优美的旋律，不得不说是个奇迹。

在国家困难时期的1961年初，寒风刺骨，孑然一身的陈歌辛在饥饿和病魔的双重打击下，离开了这个世界，时年仅46岁，一代“歌仙”就此陨落。

第二年，接到陈歌辛去世消息的夫人金娇丽，又一次来到了白茅岭，在一个没有墓碑的坟墓中，她捡回了陈歌辛的206根遗骨，装进随身带来的小木箱中，再有就是那盏陪伴了丈夫4年的煤油灯，另外就是朋友转达陈歌辛的一句“你要保重”的叮咛。

1979年，陈歌辛与石挥、凌云、吴茵等12位右派一起，被上影厂平反，可惜，陈歌辛早已抱着深深的遗憾远去，而在此时，他创作的那些歌曲，正在改革开放后的神州大地上，伴着和煦的春风，在天空中回响。

1994年春，上海音乐厅举办了一场《陈歌辛，陈钢，陈东父子情音乐会》，人们献上了数不尽的花束和花篮，那天晚上太原炒股配资，蔷薇盛开，那天晚上，蝴蝶翩翩……